Plus de 20 faits sur l’artiste le plus vendu du 21ème siècle, qui a fini par avoir plus de succès que Van Gogh et Picasso.

Le controversé Andy Warhol, s’est placé en tête de la liste des artistes les plus vendus au monde ces dernières années. En termes de ventes, il a surpassé Pablo Picasso et Van Gogh, dont les noms sont pourtant connus même dans les coins les plus reculés de la planète.

Chez Sympa nous avons lu le livre “Ceci est.... Warhol”, ainsi que les biographies personnelles de l’artiste, pour écrire une brève biographie de sa vie.

• Andrew Warhola est le vrai nom de Warhol en slovaque. Il est né aux États-Unis dans une famille d’immigrants.
• Enfant, Andy est atteint d’une maladie, la chorée de Sydenham, ce qui lui a donc causé des problèmes de peau. Déjà à l’université, on l’appelait Andy Warhola au nez rouge.
• À l’âge adulte, il se considérait comme un fils à maman et il en parlait avec fierté. Il a vécu avec sa mère dans le même appartement pendant près de 20 ans, jusqu’à sa mort.
• Lors d’une de ses dernières interviews, Andy a admis qu’il était encore vierge. À l’époque, il avait 52 ans.

• Warhol avait une approche mercantile et croyait qu’il fallait faire de l’argent avec l’art. “J’ai commencé en tant qu’artiste commercial et je veux finir en tant qu’artiste d’affaires.”
• Selon ses biographies, pendant 20 ans, Andy a principalement été nourri avec la fameuse soupe et les sandwichs Campbell’s. Et lorsqu’il allait au restaurant et qu’il commandait des plats qu’il ne voulait pas ou ne pouvait pas manger, il les prenait à emporter. Il laissait alors cette nourriture dans la rue pour les sans-abri. Cela s’appelait “Andy Warhol’s New York Diet.”
• Il a fondé le magazine Interview et a personnellement livré les premières éditions aux gens de la rue. La version imprimée du magazine existe depuis près de 50 ans, et la version électronique continue à ce jour.

Bella Hadid a participé à une séance de photos pour le numéro de février 2019 d’Interview.

• A cette époque, alors que Warhol était un artiste débutant et qu’aucune des stars ne voulait le rencontrer, il pouvait passer des heures dans les couloirs de l’hôtel Plaza, espérant voir une célébrité et organiser une rencontre “décontractée” avec elle.
• En 1941, Andy entre au Carnegie Institute of Technology, où on lui enseigne l’art de l’illustration commerciale. Ses premiers dessins, des chaussures pour femmes et des voitures, apparaissent alors dans les pages de grands magazines comme Vogue et Harper’s Bazaar.

Des chaussures de style similaire ont été publiées trois fois dans le magazine Vogue : en août 1955, en février 1962 et de nouveau en août 1981.

• Andy a dit que l’envie est le sentiment qui pousse une personne à faire quelque chose. “J’essaie toujours d’acheter des choses juste parce que j’en ai envie : et si quelqu’un d’autre les achète et qu’elles finissent par être bien ?”
• Au cours de sa carrière, Warhol a tourné des centaines de films dans divers formats, du court métrage au long métrage de plusieurs heures.
• Le tournage de Lonesome Cowboys en Arizona a été surveillé de près par le FBI, puis ils ont fait une projection de contrôle. Malgré cela, personne ne s’est rendu compte que l’un des acteurs, Julian Burroughs, était un déserteur de l’armée américaine, qui à l’époque, était recherché dans tout le pays.

Sur le tournage du film Lonesome Cowboys (1968) avec l’actrice Jane Fort.

• Certains des films de Warhol sont devenus emblématiques : Sleep (qui dure 8 heures), Vinyl, un remake de d’Orange mécanique, et Chelsea Girls.

En compagnie de Candy Darling, une célèbre actrice transgenre américaine (1969).

• Warhol parlait de l’amour d’une manière particulière et croyait qu’il n’avait jamais éprouvé de sentiments forts. Parfois, il confessait en plaisantant son amour pour sa télé ou son magnétophone.

• La télévision a vraiment joué un rôle important dans la vie de l’artiste. Andy rêvait de sa propre émission, et dans les années 1980, il est devenu l’auteur de deux émissions à la fois : Andy Warhol’s TV et Andy Warhol’s Fifteen Minutes. Ce dernier est même apparu sur MTV.
• Il considérait que la chose la plus importante chez une personne était le sens de l’humour. “Les gens drôles sont les seules personnes qui m’intéressent, parce que s’il n’y a rien de drôle chez une personne, je la trouve ennuyante.”
• C’est peut-être pour cela que son idole était Marilyn Monroe, chez laquelle le sens de l’humour se marie parfaitement avec la beauté. Après la mort de l’actrice, Warhol a créé la toile “Marilyn’s Diptyque”, qui est devenue un des symboles de toute son œuvre.

• La célèbre toile “Marilyn’s Diptyque”. Le journal The Guardian a classé cette œuvre au troisième rang dans la liste des “500 œuvres exceptionnelles d’art contemporain”.

• Warhol était un fanatique de la culture de consommation : il collectionnait les emballages alimentaires, les billets de cinéma, les boîtes de soupe vides et même les fourmis mortes. Il enfermait tous ces trésors dans des boîtes en carton, qu’il appelait capsules temporelles.
• Pendant 13 ans, il a recueilli 610 capsules. Maintenant, elles sont toutes entreposées au musée Andy Warhol à Pittsburgh.
• L’artiste lui-même a expliqué son amour du consumérisme de la façon suivante : “Ce qui est formidable dans notre pays, c’est que l’Amérique a marqué le début d’une tradition dans laquelle les consommateurs les plus riches achètent généralement la même chose que les pauvres. Vous regardez la télévision et vous voyez un Coca-Cola et vous savez que le président boit du Coca-Cola, Liz Taylor boit du Coca-Cola et pensez-y, vous pouvez aussi boire du Coca-Cola. Tous les Coca-Cola sont les mêmes et tous sont bons.”

Ce tableau s’appelle “Bouteilles de Coca-Cola vertes”.

• La création la plus célèbre de Warhol est peut-être “The Factory”, un atelier d’art à New York. C’était le foyer de toutes les stars et superstars de l’Amérique. Bob Dylan, Salvador Dalí et même William Burrows sont passés par là. Certaines célébrités y ont même vécu pendant des semaines et des mois.

Avec la fille de Pablo Picasso - Paloma Picasso (1980).

• “L’Usine” (The Factory) a changé plusieurs fois d’adresse et d’apparence. Mais la première image est entrée dans l’histoire : des pièces peintes à la peinture argentée. Même les toilettes étaient de cette couleur. De minces feuilles d’argent étaient collées partout, et sur les murs il y avait des miroirs de formes étranges.

C’est ainsi que les créateurs du film Factory girl ont représenté “The Factory”.

• L’une des principales muses de Warhol était son amie Edie Sedgwick. Grâce au talent de l’artiste, l’image de Sedgwick est devenue emblématique : coupes de cheveux à la pixie, grandes boucles d’oreilles, des yeux bien maquillés, des sourcils épais presque noirs et des robes courtes et sombres.

A gauche : les acteurs sur le plateau du film Factory girl, à droite : Andy Warhol et Edie Sedgwick dans la vie réelle.

• En juin 1968, la féministe radicale Valerie Solanas a tiré trois coups de feu sur Warhol. Le soir même, elle s’est approchée d’un policier et lui a dit : " J’ai tiré sur Andy Warhol. Cette phrase est devenue le nom d’un autre film populaire.
• Par la suite, Valérie a reçu un diagnostic de schizophrénie et a été admise pour un traitement obligatoire.

Valerie Solanas (1967).

• Une semaine plus tard, Warhol se plaignait publiquement que personne n’ait jamais filmé la tentative de meurtre dont il avait été victime. Il était convaincu que cette tentative d’assassinat l’avait rendu encore plus célèbre et désiré.

• Peu après avoir quitté l’hôpital, Andy a organisé une séance photo de son propre corps, défiguré par de nombreuses opérations. Cela a surpris même ses amis.

• Après la tentative de meurtre, rien n’a changé. Warhol continuait de créer et aimait encore l’insouciance dans les vêtements. Selon ses biographes, l’artiste laissait ses chats salir ses nouvelles chaussures pour qu’elles ne soient pas trop parfaites.

• D’ailleurs Warhol a eu 27 chats siamois. 26 d’entre eux répondaient au surnom de Sam, et l’un d’eux s’appelait Gester.

• En 1971, Warhol crée la pochette de l’album “Sticky Fingers” pour The Rolling Stones. Elle est aujourd’hui considérée comme la meilleure pochette d’album de rock de l’histoire de la musique. D’ailleurs, les fermetures éclair des jeans de la première édition étaient bien réelles. On pouvait la baisser et voir l’image des sous-vêtements.

• Andy est décédé en 1987 au cours d’une intervention chirurgicale visant à lui enlever la vésicule biliaire à l’âge de 58 ans. Son corps n’a pas pu résister à l’anesthésie et son cœur s’est arrêté. Il a été enterré avec ses parents, et ils ont mis dans le cercueil une édition du magazine Interview et une bouteille de son parfum préféré : Beautiful de Estée Lauder.

• Après la mort de l’artiste, ses œuvres ont commencé à se vendre comme de petits pains. Par exemple, le tableau “Marilyn Turquoise” a été vendu en 2007 pour 80 millions de dollars.

• Et en 2012, Warhol a été à la tête des enchères, laissant même Van Gogh et Picasso derrière lui. Au total, au cours de cette année-là, les œuvres de Warhol se sont vendues pour 380 millions de dollars.

Chez Sympa, nous avons été impressionnés par le fait que les œuvres de Warhol dépassaient les ventes des véritables maîtres de l’art. Quel est le fait de sa biographie qui t’a le plus surpris ?