Découvre à quoi ressemblaient les muses des grands artistes qui rivalisaient avec leurs épouses

Les personnes du monde de l’art sont des passionnés qui se livrent entièrement et sans relâche à leurs sentiments. Il arrive que la largeur de leur cœur soit suffisante pour accueillir non pas une, mais plusieurs amours à la fois. Nous avons découvert quels peintres, sculpteurs et photographes célèbres ne pouvaient pas limiter leur inspiration à une seule femme.

Fanny Cornforth

Fanny Cornforth a rencontré Dante Gabriel Rossetti en 1856. Elle est devenue son modèle et son amante. Leur relation est restée secrète pour l’épouse de l’artiste, Elizabeth Siddal. De nombreux biographes ont émis l’hypothèse qu’Elizabeth Siddal n’appréciait pas Fanny Cornforth, mais il n’existe aucune preuve que la femme était au courant de l’existence de Fanny.

Après la mort d’Elizabeth en 1862, Fanny s’est installée dans la maison du veuf Dante Gabriel Rossetti en tant que gouvernante. Fanny appartenait à la classe ouvrière rurale. Elle avait un accent grossier et n’a pas fait d’études. Tout cela a choqué la famille de Rossetti. Son frère faisait l’éloge de la beauté de la jeune fille, mais soulignait son manque d’intelligence. Beaucoup n’ont jamais accepté Fanny et ont fait pression sur l’artiste pour qu’il mette fin à sa liaison.

Pendant sa relation avec Rossetti, Fanny a pris du poids. C’était le sujet pour eux de plaisanter. Il l’appelait affectueusement “mon cher éléphant” et elle l’appelait “rhinocéros”. Lorsqu’ils étaient séparés, l’artiste dessinait des caricatures d’éléphants et les lui envoyait en les signant “vieux rhinocéros”.

Lorsque la santé de Rossetti s’est détériorée gravement, sa famille a obligé Fanny à quitter le domicile. L’artiste a payé son hébergement à proximité, en lui disant : “Tu es la seule dont je veux m’occuper. Sois assurée que je ferai de mon mieux pour subvenir à tes besoins tant que j’aurai du souffle et un sou dans mon portefeuille”. Rossetti a également offert à son amour plusieurs de ses peintures, en veillant à ce que son droit de proprieté soit documenté.

Camille Claudel

Camille Claudel a commencé à travailler dans l’atelier d’Auguste Rodin en 1883. Elle était son modèle et son amante. Mais le couple ne vivait pas ensemble, car le sculpteur ne voulait pas mettre fin à sa relation de 20 ans avec Rose Beuret.

L’annonce de cette liaison a excité la famille de Camille, en particulier sa mère, qui n’a jamais approuvé le fait que sa fille ait décidé de se consacrer à l’art. En raison de cette aversion, la jeune fille était contrainte de quitter le domicile familial.

En 1892, après une interruption de grossesse, Camille Claudel a cessé d’être la maîtresse d’Auguste Rodin. Mais ils se voyaient régulièrement jusqu’en 1898.

Marie-Thérèse Walter

En 1927, un homme s’est approché de Marie-Thérèse Walter dans la rue et lui a dit : “Vous avez un visage intéressant. J’aimerais faire votre portrait. Je suis Picasso”. À partir de ce moment-là, la jeune fille a commencé à poser pour lui et ils ont entamé une relation. À cette époque, l’artiste était marié à Olga Khokhlova, avec qui il avait un fils de cinq ans.

En 1934, Marie-Thérèse Walter est tombée enceinte. Lorsqu’une amie a informé Olga Khokhlova que son mari avait une relation de longue date avec une femme qui attendait un enfant de lui, elle l’a quitté immédiatement et est parti avec leur fils Paulo. En septembre 1935, Marie-Thérèse a donné naissance à une petite fille, Maya.

Au moment de la naissance de Maya, Pablo Picasso avait déjà rencontré plusieurs autres femmes. La relation entre la muse et l’artiste a pris fin en 1940. Cependant, ils ont continué à se rencontrer de temps en temps. En 1955, à la mort d’Olga Khokhlova, Picasso a appelé Marie-Thérèse Walter et lui a demandé de l’épouser. Elle a refusé. Picasso ne l’a jamais revue.

Lydia Délectorskaya

En 1932, Lydia Delektorskaya a accepté un emploi de femme de chambre et de secrétaire dans la maison d’Henri Matisse. Trois ans plus tard, l’artiste lui a demandé de poser pour lui. Lydia avait 25 ans, Matisse 65.

Leur collaboration était cohérente et fructueuse. La jeune femme gérait l’atelier de l’artiste, sélectionnait les modèles, traitait avec les marchands, les vendeurs, la galerie. Tout fonctionnait comme sur des roulettes.

La relation étroite entre Lydia et Matisse a fait que sa femme, avec qui il vivait depuis 40 ans, lui a posé un ultimatum : “C’est elle ou moi !”. L’artiste a choisi sa femme, mais elle l’a quitté quand même en 1939. C’est alors qu’il a demandé à Lydia de revenir pour l’aider dans son atelier. Ils sont restés ensemble jusqu’à la fin de sa vie.

Dorothy Norman

Dorothy Norman a rencontré Alfred Stieglitz en 1927. À l’époque, il était déjà un photographe assez prospère et très respecté.

Au moment de leur rencontre, tous deux étaient mariés : elle à Edward Norman, fils d’un homme d’affaires, et lui à l’artiste Georgia O’Keeffe. Malgré cela, ils ont entamé une longue histoire d’amour. Elle a commencé lorsqu’Alfred Stieglitz a pris la jeune fille comme étudiante et est devenu son mentor.

Leur relation a duré jusqu’à la mort d’Alfred Stieglitz en 1946. Le mariage de Dorothy avec Edward Norman s’est soldé par un divorce en 1951.

Helga Testorf

En 1986, Andrew Wyeth a annoncé qu’au cours des 15 dernières années, il avait réalisé 240 dessins et peintures d’une femme nommée Helga. Les peintures étaient extraordinaires, mais sophistiquées. Auparavant, il n’avait parlé à personne de son travail avec ce modèle, pas même à sa femme.

Helgaa Testorf a été pendant un certain temps l’infirmière d’un fermier qui vivait près de la maison de Wyeth. Ni l’artiste ni la muse n’étaient pressés de parler de leur relation à qui que ce soit. Plus tard, sa femme Betsy a parlé des peintures dans plusieurs interviews, affirmant que les images d’Helga avaient servi de base et d’inspiration pour les autres œuvres de Wyeth.

Interrogée sur un lien éventuel entre son mari et sa muse, l’épouse de l’artiste a ironiquement fait remarquer qu’elle en doutait. Selon elle, ils n’auraient pas franchi cette limite, car Wyeth aurait perdu sa magie dans ses peintures.