Considérée comme une série culte des années 90, Une nounou d’enfer est une sitcom américaine, dans laquelle l’héroïne principale décroche un emploi de nounou, alors qu’elle effectuait du porte-à-porte pour vendre des cosmétiques. Elle est devenue très populaire, au point d’être diffusée dans de nombreux pays.
Chanteuse, danseuse, animatrice de télévision, mais aussi actrice, Shy’m franchit un cap majeur dans sa carrière en décrochant un rôle essentiel dans la toute nouvelle série policière Cannes police criminelle. Lors de la diffusion du premier épisode de la série le lundi 9 octobre, la star a évoqué pour la première fois les défis liés à son poids qu’elle a dû affronter en plein post-partum. Découvrons ensemble tous les détails dans cet article.
" Je serais probablement un meilleur acteur, plus célèbre, si mon père était Adam Sandler ". À Hollywood, les choix de casting suscitent souvent des débats mais peu de décisions ont déclenché autant de discussions que le choix d’Adam Sandler de faire jouer toute sa famille dans son dernier film. De sa femme à ses enfants, la décision d’Adam a fait froncer les sourcils et suscité des questions sur le népotisme dans l’industrie cinématographique.
Avec sa nouvelle saison sortie cet été, The Witcher est déjà l’une des séries les plus populaires sur Netflix. Chaque saison, la sitcom américaine gagne un énorme succès, accumulant de plus en plus de fans parmi les spectateurs du monde entier.
[1] Alfred veut devenir top model. Il se rend à New York pour un casting. Il espère vraiment se faire remarquer. Ses rivaux font la queue dans le hall d’entrée. L’un de ces top modèles en herbe vient d’une autre planète. Lequel ?
La mini-série Bardot a été coécrite par Danièle et Christopher Thompson en hommage à l’icône du cinéma français. Elle raconte les étapes marquantes de la jeunesse de la star. Le casting regroupe des acteurs bien connus ainsi que des nouveaux talents. Cependant, même si la majorité du public souhaitait voir Brigitte Bardot dans la série, cela ne s’est pas produit. “Ma vie, je la connais par cœur, je l’ai vécue et écrite, et je n’ai pas besoin de la revivre”, raconte la célébrité.
Le monde du cinéma est parfois fascinant. En regardant un film, on se rend compte que certains acteurs qui jouent le rôle de parents et enfants se ressemblent vraiment beaucoup. Cette ressemblance frappante entre les co-stars donne une touche d’authenticité à leurs relations familiales fictives.
De nos jours, les jeux vidéo requièrent autant de préparation et de travail qu’une série télévisée à gros budget. Ils ont besoin de scénaristes, d’acteurs et de réalisateurs, alors cette industrie pourrait s’apparenter à une forme d’art moderne. Par conséquent, il ne serait pas surprenant que les jeux vidéo deviennent une nouvelle source d’inspiration pour les cinéastes.
Certains films laissent un arrière-goût plutôt ambigu. Même si l’on a l’impression d’avoir visionné un chef-d’œuvre écrit et réalisé avec brio, on aimerait l’effacer de sa mémoire après le générique de la fin. Les émotions suscitées par les films persistent longtemps, et parfois elles sont si fortes et contradictoires que nous ne souhaitons pas les revivre. Voici une nouvelle sélection de films impressionnants que les spectateurs ont hâte de zapper s’ils tombent dessus par hasard.
Le vieillissement est un processus naturel par lequel passe tout être humain. Mais quand on est une femme, on apprend dès l’enfance à avoir peur de vieillir. En réalité, les années nous rendent plus expérimentés et la quarantaine est le moment idéal pour prendre enfin le temps de nous amuser.De nombreuses femmes ont changé leur vision de la quarantaine en montrant qu’à 40 ans, on peut avoir une vie formidable et épanouie !
L’année 2022 a été marquée par la sortie de deux films Pinocchio, l’un est une version live action du classique de Disney tandis que l’autre est une adaptation un peu plus sombre. Cette dernière, signée Guillermo del Toro, reste malgré tout attendrissante et aborde des points importants de notre existence, dont notre finitude. Elle vaut vraiment le coup d’être regardée.
La préquelle de la série acclamée Game of Thrones qui raconte la lutte entre les héritiers du trône 172 ans avant la naissance de Daenerys Targaryen a ravi les spectateurs avec son nouveau casting. De plus, certains acteurs et actrices qui ont incarné les personnages de House of the Dragon nous sont connus de par leurs autres rôles qu’ils ont joués ailleurs auparavant.
Certaines personnes associent immédiatement Renée Zellweger à Bridget Jones, une fille ronde et simple, dont l’image a été brillamment incarnée dans les trois volets du film Le Journal de Bridget Jones ; certains voient l’actrice comme la brillante Roxie Hart de Chicago, tandis que d’autres la perçoivent comme une fameuse Judy Garland du récent film Judy. Une chose est claire : Renée Zellweger a un talent considérable, et au cours de sa carrière, elle a réussi à jouer dans des dizaines de longs-métrages, aussi bien dans des films de qualité médiocre que dans des œuvres dignes d’intérêt.
Le nouveau préquel de HBO House of the Dragon est une adaptation du roman “Feu et Sang” de George R. R. Martin. Les fans de Game of Thrones se retrouveront à Westeros deux siècles avant la naissance de Daenerys Targaryen pour voir ses ancêtres au sommet de leur puissance avant leur chute tragique.Avant la sortie de la série, plusieurs internautes ont parlé avec un vif intérêt de son casting. Ils n’étaient pas tous contents du choix des acteurs : certains avaient une autre vision des personnages, d’autres n’ont pas manqué de noter des différences par rapport au texte original. On a donc décidé d’utiliser un logiciel spécial pour imaginer les grandes stars d’Hollywood dans certains des rôles. On a aussi découvert quels rôles des acteurs choisis nous avaient le plus marqués et comment ces comédiens étaient dépeints par l’écrivain.
Lorsqu’on pense à un personnage dans un film ou une série, nous identifions l’image du rôle avec les traits de l’acteur qui a l’habitude de l’incarner à l’écran. Cependant, il arrive parfois que les réalisateurs fassent un recast — changement de casting — pour une raison ou une autre, sans que cela perturbe les spectateurs. Mais certains changements de comédiens ont pourtant créé des chamboulements dans l’esprit du public et les ont déstabilisés.
Si tu cohabites avec des chats, alors tu devrais peut-être les cacher ainsi que ton réfrigérateur, parce que ce personnage a des goûts culinaires très particuliers. Nous faisons référence à l’extraterrestre des années 80, Alf, qui a atterri avec sa navette spatiale chez les Tanner, une famille classique, et qui a décidé de rester pour partager son humour avec eux. Aussi étrange que cela puisse paraître, pendant les quatre saisons du programme, le personnage a su conquérir le cœur des téléspectateurs.
On dit qu’il n’y a pas de hasard, et c’est peut-être vrai, car plusieurs “success stories” n’ont pas commencé de manière conventionnelle. Certaines personnes ont vu venir la célébrité d’une manière à laquelle elles ne s’attendaient pas. Cependant, elles ont saisi les opportunités qui se sont présentées à elles avec le plus grand enthousiasme.
Nos lecteurs réguliers savent que nous sommes de grands fans d’Harry Potter et que nous ne nous lassons jamais de parler des livres et des films. Et, cette fois, nous avons réuni les deux pour faire une comparaison des personnages les plus aimés, les plus mémorables et les plus emblématiques du monde magique. De cette façon, nous avons réalisé les différences et, aussi, les similitudes entre les descriptions dans les pages des livres et ce que nous avons vu à l’écran.
Le magazine Sports Illustrated paraît depuis 1954, mais c’est le numéro spécial annuel Sports Illustrated Swimsuit Issue, dans lequel les femmes exhibent leurs maillots de bain, qui lui a valu sa véritable renommée. Par le passé, le spectacle ressemblait au défilé de lingerie Victoria’s Secret avec ses anges, mais cette année, il a changé de format : celles qui défilent sont désormais des femmes dont la silhouette ne correspond pas aux standards de beauté féminine.
En 1996 est sorti le film Matilda, basé sur le livre éponyme qui raconte l’histoire d’une fille ignorée par ses parents et dotée d’un grand talent pour la magie. Au fil du temps, le film est devenu une histoire mémorable pour les spectateurs, si bien que, quand la bande-annonce de la nouvelle version a été diffusée cette année, le moins qu’on puisse dire c’est qu’elle a suscité les attentes des fans. Elle regroupe un nouveau casting ainsi que des moments forts du film précédent, comme la scène du gâteau au chocolat.
Stranger Things a été l’une des séries les plus vues sur Netflix ces dernières années. En seulement quatre saisons, elle est devenue la préférée des fans non seulement pour son intrigue, qui jongle entre plusieurs dimensions, mais aussi pour son casting composé de jeunes adolescents charismatiques. Mais bien qu’il s’agisse d’une production de plusieurs millions de dollars, elle n’est pas exempte de quelques failles qui n’ont pas échappé aux plus fins observateurs.
Chaque année, un nombre important de séries voient le jour, mais elles sont peu nombreuses à marquer une génération. L’une de ces séries mémorables est Beverly Hills, diffusée dans les années 90, et qui perdure dans le cœur des fans de la première heure. Grâce à un tel succès, la jeune génération a pu découvrir ce qu’il se passait au code postal 90210, puisqu’en 2008, un spin-off a été lancé à la télévision.
Helen Mirren est l’une des actrices les plus expérimentées de l’industrie cinématographique et une source d’inspiration pour beaucoup, non seulement pour son grand talent, mais aussi pour sa vision de la vie. Elle a exprimé à plusieurs reprises sa confiance en elle et en son âge, car loin d’être un obstacle, pour elle, l’âge mûr peut être la meilleure étape de la vie, tant sur le plan personnel que professionnel. Et c’est exactement son âge qu’elle a ignoré lorsqu’elle a rencontré l’amour de sa vie.
H’Hen Niê est considérée comme l’une des plus belles femmes du monde. Elle faisait partie des quatre finalistes de Miss Univers 2018 et est fière de ses racines. Elle a réussi à dépasser ses limites, car elle est issue d’une minorité ethnique de son pays natal, le Vietnam. Sa réussite ne lui a pas seulement donné un grand coup de pouce à elle, mais elle l’a partagée avec son peuple.
Depuis sa sortie, Stranger Things est la série préférée des fans de science-fiction, de mystère et de culture rétro. Ses références aux années 80 associées aux monstres et aux surprises en tous genres nous tiennent en haleine à chaque épisode. Un autre des éléments principaux est le jeune casting qui débutait dans la série et que nous avons vu grandir sur nos écrans.
La plupart d’entre nous connaissons nos acteurs préférés dans leurs moments de gloire. Pourtant, avant d’atteindre la célébrité, il a fallu travailler dur et faire preuve de beaucoup de persévérance. Harrison Ford en est l’exemple parfait : tout en cherchant à devenir un acteur reconnu, il s’est mis à travailler le bois, ce qui a finalement servi son objectif.
Les acteurs et les actrices se voient incarner des personnages très divers. L’idée initiale de l’apparence que l’auteur avait prévue pour ces derniers ne coïncide pas toujours avec celle des artistes retenus lors du casting pour tel ou tel rôle. Parfois, cette différence est à peine visible ; mais quelquefois, elle se remarque à l’œil nu, surtout lorsqu’il s’agit de l’âge des héros en question.
Il n’est pas rare que l’industrie cinématographique sorte des pépites, mais les navets sont tout aussi fréquents. Parfois, dans ces derniers, c’est uniquement le scénario, le casting ou une autre composante qui laisse à désirer. Il arrive aussi que la production soit mauvaise à tous égards, et même une puissante campagne de promotion ne la sauverait pas.
Les cachets élevés et la statuette des Oscars si convoitée sont loin d’être les seules aspirations des vedettes du cinéma. Pour beaucoup, l’essentiel est d’exprimer au mieux la complexité de leur personnage. C’est la raison qui pousse certains acteurs et actrices à effectuer un impressionnant travail pour se préparer à leur rôle.
Les acteurs sont souvent amenés à se transformer pour endosser un rôle, et c’est tout un art. Seuls les acteurs les plus brillants sont capables de réaliser des métamorphoses de haute volée. Certains sont même devenus des virtuoses de la transformation pour incarner au mieux leurs personnages. Cependant, de nombreux acteurs ont campé des rôles tellement emblématiques restés à jamais ancrés dans nos esprits, qu’il nous est parfois difficile de les imaginer, ou de les voir, incarner un autre personnage.
L’essence d’une série réside dans le visage de ses personnages, puisqu’à chaque fois qu’ils apparaissent, les spectateurs les reconnaissent pour les moments uniques qu’ils ont vécu à l’écran. Mais parfois, pour une raison ou une autre, ces personnages cessent de faire leur apparition. Et même si le programme continue d’être diffusé pendant un ou deux ans, l’absence de cette figure importante laisse un grand vide dans le cœur des fans.
Il est difficile d’imaginer Ryan Reynolds qui patrouille les rues au lieu de jouer dans un nouveau film à succès, et Pamela Anderson qui organise des entraînements à la salle de sport, loin des shootings pour des publicités. Mais en réalité, ces scénarios auraient pu se réaliser si ces célébrités n’avaient pas eu la chance de se trouver au bon endroit au bon moment.
Parfois, il se peut que nous rencontrions la bonne personne au mauvais moment, et que seuls quelques chanceux parviennent à se retrouver. Les acteurs Mila Kunis et Ashton Kutcher se sont rencontrés à 14 et 19 ans, alors leur histoire ne laissait présager qu’une amitié. Cependant, le destin les a réunis une nouvelle fois 14 ans plus tard et désormais, ils sont l’un des couples les plus durables d’Hollywood.
Grandir est inévitable. Lorsque nous sommes jeunes, nous nous rebellons contre nos parents parce qu’ils imposent un couvre-feu ou nous empêchent de sortir. Et en grandissant, nous imposons ces mêmes règles à nos enfants. Ce cycle n’est pas exclusif, et les célébrités qui se sont fait connaître pour leurs rôles d’adolescents ont également grandi.
Parfois, les personnages que nous voyons à l’écran sont complètement différents des acteurs et actrices qui les incarnent. Par exemple, entre un personnage et son interprète, la différence d’âge est monnaie courante : il n’est pas anodin de voir des adultes jouer des adolescents ou l’inverse. Quoi qu’il en soit, lorsqu’il s’agit de talent et de dévouement, l’âge n’est qu’un nombre et il n’est pas un obstacle à une excellente interprétation.
Lors de la sortie de Magic in the Moonlight en 2014, Emma Stone avait 25 ans, et Colin Firth en avait 53. Cela fait une différence d’âge de 28 ans. Et cet écart n’est pas une exception, cela se produit bien plus souvent que tu ne peux l’imaginer.
